浦城大口窑青白瓷制作技艺传承人陈雪芳怀揣一抔故乡土——追寻那一抹青白

相比建窑、德化窑等声名远扬的窑口，浦城大口窑在历史长河中似乎“安静”得多，甚至在本地，也只有水北街镇黄碧村人才知晓它的过往。然而，这份“沉默”并非源于技艺平庸，而是悠久的时间，早已将其埋进历史深处。

转折点出现在2022年，“浦城县大口窑青白瓷制作技艺”被列入福建省第七批省级非物质文化遗产代表性项目，大口窑自此走出深闺，声名渐起。而在这之前，已有人为复原这门古老技艺，从异乡返回故土，埋头苦干，开启了漫长的守艺之旅。

薄胎透光影　此间赏青白

走进浦城非遗文创中心，室内光线明亮，径直穿过一整面红火的“百福图”剪纸墙，便来到大口窑青白瓷的展示区。这里没有喧哗，在青白瓷展台前，参观的市民交谈时特地压低声音，偶尔捧起展品欣赏的动作也是小心翼翼的。展架上，一件件青白瓷静置格中，在射灯映照下，泛着如玉的光泽。

大口窑青白瓷茶杯《错位空间》，坯薄0.28毫米、18克重，薄胎内、外壁可见两只飞鸟图案。

浦城大口窑青白瓷制作技艺市级代表性传承人陈雪芳披着一块藏蓝披肩，正站在一组茶具前为我们一行人讲解。在杯盏置物架前，陈雪芳介绍起她的得意之作。她拿起一只杯盏，语调平缓地讲述杯子的工艺与巧思。这只薄如纸的杯子在墙格之中静静摆放着，乍看并不起眼。可当陈雪芳将它举至光源前，杯内侧的花鸟纹样透光浮现，与外壁图案在光影间悄然重合。“这杯子只能通过手工才能完成，机器制不出这么薄的坯。”她说道。杯口轻薄，胎壁均匀，拈在指尖几乎感觉不到重量，质地却又不失坚韧。两个杯子相互轻轻敲击，清脆的回声久久不散。

这只杯子薄到接近纸张的程度，重量只有18克。“大概就是一个纸杯加上一泡茶的重量。”陈雪芳补充道。

持之如握清风，光影中纹样若隐若现——这正是大口窑青白瓷区别于建窑黑釉的独特审美与趣味。

陈雪芳在演示倒流壶用法

她又拿起另一件作品：“这是我另一件已经申请专利的作品　‘倒流壶’。”“倒流壶”的灵感来自传统瓷器。壶身小巧，器形却别有讲究，壶顶没有注水的开孔，使用时需要从壶底部开始注水，注水后将壶回正，摆放在桌上壶身仅有一处出水口，把玩之间意趣盎然。

这里是展示青白瓷成果的窗口，光鲜亮丽。而每一件展品背后，都连接着另一个充满泥土气息、窑火温度的创作现场。

手作守温度　细微见真章

离开浦城非遗文创中心，我们跟随陈雪芳来到浦城县青白瓷文化创意产业园。2023年底，大口窑青白瓷产业园茶器皿生产基地一期竣工，陈雪芳的工作室作为首批入驻者，承担茶器系列产品的研发与部分订单制作。

走进园内，产业园的布局带着料泥的原始氛围，一切从简。展品虽与文创中心相同，却无华丽灯光映衬，器物摆放也更随性。意外的是这里有些安静，机器生产线并没有开动，忙碌的工人也一言不发。

生产车间里，传统与现代交织。2024年，《浦城大口窑青白瓷制作技艺》（DB35／T　2241－2024）的地方标准正式发布。陈雪芳和第八批浦城大口窑青白瓷制作技艺代表性传承人、她的丈夫李天保都参与了制定。这是他们对大口窑青白瓷标准化的努力，试图让青白瓷技艺适应规模化生产。不过，车间里既有现代化的生产线和窑炉，也仍然保留着不少手工程序。

生产车间里摆放着各式各样素坯

在几百只素坯青白瓷器皿层叠架起的木板之间，陈雪芳的一名徒弟正在修整一只公道杯的杯口。他拿起一把李天保自制的修坯器，熟练地在一个坯体的流口上轻轻刮过。在外行人看来，杯口前后并无二致，但这却是决定器物最终形态的关键一项环节。陈雪芳说：“我们聘请的师傅，有一个标准就是审美能力。做青白瓷有审美非常关键。”

陈雪芳解释说，在关键的修坯环节，依然保留着手工操作是为了保证精品，大口窑青白瓷，需要现代的标准，也依然需要依靠像她祖辈那样的经验。

坐在车间旁的办公室里，陈雪芳给我们泡了一壶茶，话题转到了她个人的创业历程。相比于谈论瓷器时的神采飞扬，回忆起这几年的经历，她的语气变得更加沉稳。创业起初的日子，资金投入像无底洞。买设备、搞研发、申请专利……卖房的钱和政府补助很快见底。最困难的时候，她只能转卖发明专利维持运营，也曾焦虑得整夜失眠。

真正的转机出现在2021年。一位景德镇瓷器经销商偶然见到一件高质量的“三无产品”。为了找到源头生产商订购，一路顺藤摸瓜来到浦城，最终了解到产品出自陈雪芳之手。双方顺利地谈下了合作订单，共两万五千件代工产品。“我们赚了将近20万元的利润。”陈雪芳认为，对当时的他们来说，那是一根“救命稻草”，让运营逐渐好转，也证明了他们的手艺和生产能力经得起市场的检验。

欲把“青白”天下留　终似少年游

今年11月初，文化学者蒙曼来到陈雪芳的故乡浦城县水北街镇黄碧村。蒙曼所见，确如陈雪芳所说，村路、老房里都嵌着碎瓷片，都是历史在大口窑留下的痕迹。

考古资料显示，大口窑至少在宋朝已达到相当规模。1961年，浦城县石陂镇黄碧村的大口窑遗址被列入福建省第一批省级文物保护单位。考古队在此掘出的遗存包括堆积厚达六米的瓷片层、印花粉盒、方瓶、香炉等器形。

对陈雪芳来说，这些碎瓷片并不是冰冷的废品残片。陈雪芳对瓷器天然的亲近感，以及她所有故事的源头，都来自这里。黄碧村既是她生活过的村子，也是创业之初回到的地方。

陈雪芳跨入青白瓷行业始于2015年。那一年，她与同在厦门从事教培行业的李天保，卖掉在厦门的房子，回到黄碧村。那时候，大城市的生活舒适便利，而浦城的青白瓷产业，几乎还处于一片荒芜。但他们夫妇二人还是义无反顾地回到黄碧村。

离乡多年，再次回归，陈雪芳发现：原来那些散落在土里的旧瓷片，一直都在等她回来。

她与青白瓷的缘分早在童年就已经结下，不是通过窑炉的柴火，而是一句句由奶奶教授的口诀。她的奶奶遵循着当地“传男不传女”的旧规矩，未曾亲手烧窑，却常在她小时候，用浦城方言轻声传唱着口诀。陈雪芳当时只把那当作老人家哄娃娃的话，并未深究。

直到重新站在黄碧村，陈雪芳心里的目标愈发变得清晰起来。那些儿时听来似懂非懂的词句，浮上心头。她开始试着按照奶奶的口诀调整釉水。回乡后的漫长试验，就在一句句老人的方言里找到了方向。家族的传承，最终以迂回的方式传给了她。

十年来，她搬家搬了六七次。“一直在折腾，有点对不起孩子。”她笑着说，“但人生无论好坏，都是一日三餐，要去做有意义的事情。”不久前，她受邀参加了第十七届海峡两岸茶业博览会，得到了不少茶企的关注；同时，她还布局瓷器外贸，想让大口窑传得更远。

在黄碧村的村路上，规则地铺满老青白瓷碎片，图案如菊花盛放。对陈雪芳来说，这些碎片是她回乡追寻的目标，也是她决定继续烧窑、继续折腾、继续向国外推荐青白瓷的底气。

前方的路，正从故乡的泥土与瓷光里，徐徐展开。（张俣辰　林水鑫　邱游惠　邱春静）