一曲父子情 孝道化春风

浦城大型赣剧古装儿童剧《李彪孝父》与观众见面

11月16日晚，浦城县赣剧艺术传承发展中心灯火通明、锣鼓喧天，舞台上，漫舒水袖、莲步轻移……当晚，大型古装赣剧《李彪孝父》在这里举行首演。这部总投资上百万元，由县赣剧艺术传承发展中心自编、自导、自演的古装儿童剧正式与观众见面。整场演出历时2个小时，生动的情节催人泪下，演员精湛的技艺不时迎来观众阵阵掌声。

《李彪孝父》取材于古代同名孝道故事。李彪出生后，父母双亡，被邻居李钦夫妇抱养。就在李彪十岁时，养母也患病身亡。李钦受无良算卦人挑拨，将李彪赶出家门，让其成了无家可归的乞丐。自幼聪慧善良的李彪虽历经磨难，却一直不忘知恩图报，在李钦身陷绝境之时，坚持靠乞讨养活养父。其情感人至深，被千古传诵……

该剧由县影视协会会长、国家二级编剧姚林斌，县赣剧艺术传承发展中心党支部书记、国家三级编剧陈雯编剧；江西省赣剧院国家一级导演刘安琪，江西省职业艺术学院副教授孙蓓君，县赣剧艺术传承发展中心艺术总监叶红导演；国家一级作曲程烈清、县赣剧艺术传承发展中心范斌作曲。剧本从去年开始创作，经多次专家改稿会修改后，于今年9月投入排演。

台上一分钟，台下十年功。为了排练这部大戏，从9月1日开始，整整76天，演员们取消所有的节假日，每天排练8小时以上。“为更好地传承赣剧艺术，培养青年人才，本次参演的大部分是新生代的青年演员。”陈雯介绍说，他们大多没有演过大戏，所以他们也练得特别刻苦。每天8点，演员们准时开嗓，练习各项基本功；年近80岁高龄的导演刘安琪总是准时到场，指导演员唱念做打……长达11036个字的剧本，每一句念白、每一句唱腔、每一个步子、每一个身段、每一个表情，他们重复了无数遍。不少演员声音唱哑了，手脚磨出了水泡。早在排演此剧之前，县赣剧艺术传承发展中心就将饰演李彪的演员马欣慧，送到中国戏曲学院进修学习一年；今年七月还将马欣慧和饰演春兰的演员姚文翠送到江西艺术职业学院中国非物质文化遗产传承人群“赣剧声腔”研修班学习。她们说，通过专业的进修深造后，在唱腔和人物塑造等方面都有了很大的提高。

“这出大戏，演职人员就达到80余人，职务的分工细致入微，大到导演，小到场务，不同的职务发挥着不同的作用。”县赣剧艺术传承发展中心主任甘跃华说，大家往往看见的是台前的精彩，而这份精彩却离不开无数幕后工作人员的相互配合。

俗话说“半台锣鼓半台戏”，乐队在戏曲表演中占有重要地位，它是整部戏曲演出中的核心和灵魂。为了呈现最好的配乐效果，县赣剧艺术传承发展中心乐队演奏人员赴江西南昌进行大乐队集中练乐，回来后更是加班加点抓紧时间练习。每天晚上，县赣剧艺术传承发展中心的剧场总是灯火通明。舞台装置组人员排景布光，演员们略施粉黛，便在乐队的配乐声中粉墨登场。

据悉，11月21日，这部大型赣剧还将在福州大戏院参加第七届福建艺术节暨第27届全省戏剧会演，以孝道大戏亮相艺术节，传承和发扬中华传统文化。会演结束后，这部儿童剧还将以戏曲进校园的方式，与全县中小学生见面。

赣剧为江西地方戏种，是一个兼唱高腔、昆腔及其它曲调的多声腔的传统戏曲剧种。相传清康熙年间，由广信（今上饶）传入福建上四府，同时传入浦城。据忠信村的万年台记载：“光绪十一年（1885）年六月十三日，大吉祥在此演出《贩马记》、《双合印》。”光绪二十八年，江西大吉祥戏班艺人项长弟（浦城人），与大庄富户杨登泉合办“兴浦新班”，境内始有赣剧组班演出。此后，通过戏班带徒或父传子，赣剧在我县境内广为传播，成为民间流行最广、历史最长的一个剧种。浦城县赣剧艺术传承发展中心，其前身为浦城县赣剧团，始建于1953年6月。长期坚持上山下乡演出，曾被誉为“扁担剧团”。

多年来，我县及县赣剧艺术传承发展中心始终坚持“双百”方针和“两为”方向，积极创作和演绎健康向上的优秀剧目，挖掘传统剧目近100个，培植演出剧目100余个，创作演出大、中、小型剧目近200个。所创作的《练氏夫人》、《梦笔江郎》、《丹桂情》、《江郎还债》和《桂乡轶事》等十多个剧目参加福建省戏剧会演获得多项奖励。其中《丹桂情》获得省第十九届戏剧会演六项大奖和“田汉”剧作奖、省政府百花文艺奖、中国人口促进会（飞龙杯）三等奖，省委宣传部、省文化厅、县计生委联合下文在全省巡回展演演出200多场次。2012年创作的大型民俗歌舞《闽越风·丹桂情》在第五届福建省艺术节荣获了创作、表演等十二项奖，同年20多名演员骨干应邀参加了中央电视台中秋晚会演出。